Conocerás y prepararás las distintas técnicas y materiales que conforman la base de la pintura.

Conocerás los elementos y partes que conforman una cámara fotográfica, así como las técnicas básicas para la producción fotográfica a través del manejo de la luz, texturas y contrastes.

Reconocerás la práctica del dibujo como una herramienta fundamental de las artes, ya sea para desarrollar un lenguaje personal o como instrumento para dar a conocer ideas.  

Realizarás recorrido histórico por los elementos que componen cada una de las corrientes artísticas desde la prehistoria hasta el periodo bizantino. Identificarás la relación entre dichas corrientes, sus manifestaciones y el entorno económico, filosófico y social.

Dominarás el proceso de comprensión lectora y expresión escrita. Identificarás las herramientas necesarias para generar esquemas de pre-escritura, escritura y post-escritura, realizarás ensayos breves en los que puedas cohesionar y sustentar tus argumentos.   

Identifica la fenomenología del color, los fundamentos científicos y la intervención del color en la configuración simbólica cultural y en las producciones suntuarias y utilitarias; mediante la representación del color como elemento expresivo y técnico. Finalmente, ejecuta proyectos que se sirvan del color para acentuar el aspecto comunicativo como recurso básico interdisciplinar.

El objetivo de la materia es que identifiques y potencialices las  técnicas y estrategias que nos llevan al desarrollo óptimo de ideas. Crear y expresarte en un mundo competitivo es cada vez más difícil, la materia te dará las bases para crear a través de la experimentación con diferentes herramientas.

Identifica los elementos de la geometría que intervienen en la dinámica espacial en las diversas áreas del arte y el diseño. Realiza ejercicios prácticos sobre diferentes tipos de proyectos y superficies.

Conoce los elementos que componen cada una de las corrientes artísticas desde el Renacimiento hasta el siglo XVII, considerando las características de los estilos artísticos desarrollados en ese periodo histórico.

Conoce y recorre las corrientes históricas del arte, desde la antigüedad hasta el postmodernismo. El objetivo es generar bases teóricas fuertes para que puedas reconocer características esenciales de cada movimiento, ruptura y tradición artística.

Aplica las bases del dibujo como mecanismo de interpretación y representación del entorno, a través de las diferentes técnicas y materiales existentes.

Conoce las herramientas digitales que te premiten desarrollar proyectos integrales que comuniquen visualmente.

Aprenderás los elementos básicos del diseño gráfico, así como historia, teoría, metodología y las técnicas visuales de comunicación, que te permitirán entender el diseño de una manera integral.

Un recorrido histórico por los acontecimientos que impactaron directamente en la arquitectura y el diseño: representantes y corrientes que influyen en la práctica actual de la disciplina del diseño.

Conoce la historia del alfabeto pasando por los tipos móviles, la clasificación, anatomía y proceso de diseño de una tipografía, y la maquetación de textos, retículas e imágenes. El objetivo de la materia es la identificación y utilización de las distintas familias tipográficas y sus características para su correcta aplicación estética y funcional de un proyecto editorial.

Aprende la estructura y proporción básica de la figura humana, considerando la forma y el volumen del cuerpo así como las técnicas que intervienen en el proceso de dibujo.

Durante este curso aprenderás las diferentes técnicas de ilustración y sus materiales. Utiliza el análisis de los distintos métodos para la expresión de una idea o concepto a través del dibujo.

Aprende a organizar y sintetizar información de una manera gráfica, comprensible y visualmente atractiva. Conoce las necesidades de comunicación de un proyecto de señalética y experimenta y conoce materiales y formatos para su ejecución.

Aprende a usar las herramientas digitales necesarias para realizar producciones fotográficas de diferente naturaleza: retrato, paisajes, producto, entre otras. Identifica el equipo y la técnica, así como las funciones que las herramientas digitales te brindan en la producción de imágenes.

El diseño de empaque se encuentra directamente relacionado con la percepción del consumidor ante un producto. Identifica los componentes principales que intervienen al momento de diseñar envases, empaques y contenedores haciendo uso de la geometría e identidad de una marca, así como la toma de decisiones ante el uso de ciertos materiales que cumplan con las necesidades del consumidor y su producción.

Conoce e identifica los diferentes sistemas para la reproducción impresa. Aprende a preparar los tipos de archivos a usar los diferentes formatos, técnicas e instrumentos para la impresión.

Secuencial. El objetivo principal de la materia es aplicar los elementos involucrados en la toma de decisiones, planeación y producción de un producto editorial; desde entender las necesidades del lector hasta la selección tipográfica y composición del proyecto. Además conocerás los principios de los procesos de producción editoriales para desarrollar ya sea un folleto, manual, instructivo, catálogo, boletín, periódico, revista y libro.

Partiendo de las diferentes posibilidades de construcción, interpretación y deconstrucción del signo, aborda la semiótica como teoría de percepción, de creación y de lectura, sus bases teóricas, la constitución simbólica y cognoscitiva de las imágenes. Aprende a decodificar el contenido simbólico en toda imagen o texto.

Aprende a utilizar las herramientas proporcionadas por la tecnología en las cuales se lleva la práctica y los materiales análogos del dibujo a su versión digital. Aprende las técnicas y términos generales para su empleo en la creación de imágenes.

Mediante el análisis de los elementos que intervienen en el diseño descubre como se utiliza la psicología para generar impacto visual en la mente del consumidor.

Comunicación, lenguaje y colectividad son algunos de los conceptos que nos rodean día a día. Dentro de esta materia conocerás sus características estructurales y funcionales analizando el impacto y alcance que actualmente han logrado tener.

Aprende los procesos que forman parte de la narrativa visual, en la cual convergen lo auditivo y lo visual con el fin de producir proyectos que reflejen nuevas realidades y lenguajes en los cuales intervienen elementos como el sonido, armonía, imagen, contraste y comparten significados entre sí.

Secuencial. Una vez adquiridas las bases de los procesos editoriales impresos, en esta segunda parte aprende a manipular los formatos para el diseño de páginas editoriales digitales identificando las características de cada texto así como todos los elementos de diseño que los componen.

La materia te brinda recursos técnicos y plásticos de expresión en fotografía: tanto el uso de las herramientas como la composición de la imagen. El objetivo es que desarrolles una visión fotográfica a través de la toma de retratos y productos.

Aprende a desarrollar la metodología de gestión para administrar y dirigir proyectos relacionados con el arte y el diseño.

En esta materia aprenderás a hacer uso de los diferentes medios de expresión físicos o digitales para representar o comunicar información. Los medios con los que experimentarás son variados y van desde los textos e imágenes hasta la animación, sonido o video.

Identifica el papel histórico y actual del diseño de cartel: técnicas, elementos y formatos que lo conforman.

Conocerás los fundamentos, procesos y materiales de la serigrafía. Alcanzarás un nivel de producción y experimentación para el desarrollo de proyectos personales con las diferentes técnicas de este sistema de impresión.

Esta materia es una oportunidad para que te insertes en el mundo laboral, desarrolles y pongas en práctica los conocimientos adquiridos durante la licenciatura y adquieras experiencia.

En este curso desarrollarás hablidades que te permitirán afrontar procesos de transición y expansión del conocimiento. Distinguirás las diferentes etapas que componen la metodología y las aplicaciones de ésta.

Conoce los principios básicos de la animación, técnicas y herramientas necesarias para su elaboración. Realiza tus propios proyectos y explora las diferentes alternativas que la animación bidimensional proporciona.

No estar en internet es como no existir. La era digital exige que estemos actualizados. El objetivo principal de esta materia es que aprendas todo el proceso que existe detrás de la generación de un sitio web, aprendas a programar en lenguaje HTML, así como las diferentes formas de producir una composición sencilla y funcional, incorporando elementos como imágenes, videos, bases de datos, etc.

Antes de la ejecución y producción final de un proyecto gráfico es necesario cumplir con un par de procesos posteriores al diseño y proceso creativo. En este curso aprenderás la importancia de la preparación de un archivo, las indicaciones que debe llevar, la elaboración de un empaquetado y el proceso completo para llevar a cabo la idea original.

Una vez conociendo los principios básicos de la animación, llevarás tu conocimiento al plano tridimensional, aprendiendo técnicas de modelado y software para lograr proyectos enfocados a diferentes áreas.

Durante esta primera parte de la materia desarrollas un protocolo de investigación en un tema de tu interés. Dicho modelo será el fundamento de tu proyecto terminal.

Diseña, planifica, controla y produce un proyecto escenográfico: aprende los conceptos generales y fundamentos de la escenografía y arquitectura.

Una vez que cuentas con el desarrollo de tu investigación, en esta etapa concretarás el producto final que complementará tu proyecto terminal.

Conoce los elementos más importantes del diseño tipográfico así como la familia tipográfica, peso, espaciado e interlíneas. La tipografía es el elemento principal de un mensaje gráfico, ya que no sólo cumple con funciones lingüísticas, pues representa imágenes y formas; aprende a utilizarla e integrarla en tus propuestas gráficas.

Aprende a seleccionar y curar los materiales para la elaboración de un portafolio que sirva como carta de presentación y síntesis de tu trabajo profesional, tomando en cuenta los fines del portafolio, los elementos que lo componen y el método con el cual lo elaboraste.

Identifica sus elementos y sus diversas corrientes; mediante el análisis de las distintas teorías de la comunicación, produce diseños con un alto grado comunicativo.

Identifica el marco metodológico para el diseño aplicado a las identidades visuales; distingue la fundamentación legal, la propiedad y los derechos de autor de las identidades gráficas; mediante la aplicación de los conceptos teóricos y metodológicos, desarrolla un proyecto de identidad gráfica de una marca.