Producción y teoría de las artes visuales

Un Maestro en Producción y Teoría de las Artes Visuales contará con una formación de alta calidad que le permitirá desarrollarse en el campo laboral a través de la producción artística, de la dirección de instituciones culturales como museos, galerías y fundaciones vinculadas con las artes; la teoría y crítica del arte, la docencia a nivel superior o la gestión y la promoción de la cultura y las artes.

La Maestría en Producción y Teoría de las Artes Visuales está diseñada para formar individuos capaces de analizar, criticar, enfrentar y solucionar los problemas que implican los retos de la creación artística, así como para revisar y comprender las teorías que fundamentan y explican el comportamiento humano creativo y el mercado del arte.

El mapa curricular está compuesto por asignaturas que dotan de los conocimientos necesarios para la propuesta y realización de proyectos en el área y por materias enfocadas al estudio de las manifestaciones artísticas y humanísticas actuales.

Por ello, los egresados podrán comprender, interpretar y modificar las dimensiones estéticas y humanas de su entorno.

RVOE 20193274

Perfil de ingreso

Haber cursado una licenciatura y tener conocimientos elementales sobre procesos prácticos y fundamentos teóricos de las artes visuales, así como tener conocimiento acerca de los distintos discursos y lenguajes que surgen en esta área. Aunado a ello, es importante que el aspirante sea capaz de aplicar el armazón teórico y las habilidades prácticas en la producción de su obra y del concepto. Por último, es fundamental que el aspirante sea capaz de expresar con elocuencia sus ideas de manera escrita y oral en español.

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PAV / Distancia figurada

Materias

Modernidad y posmodernidad

Este curso te permitirá analizar los diversos fundamentos que interrelacionan la modernidad y la posmodernidad con el entorno económico, filosófico y social del ser humano, principalmente durante los siglos XIX, XX y XXI, por medio de la identificación de los cambios y propuestas que se han producido entre la modernidad y la posmodernidad.

Sentido, palabra e imagen

Los conocimientos de esta asignatura te servirán para que puedas detectar los elementos que intervienen en la creación cultural y artística, así como las aportaciones de cada cultura al arte. Mediante la investigación y el análisis serás capaz de determinar las relaciones del arte con el entorno económico, filosófico y social

Creación y representación

CREACIÓN Y REPRESENTACIÓN

Con lo que aprendas en esta materia podrás aplicar los nuevos medios pictóricos en piezas propias (textos, imágenes, filmes, etc.) como un recurso para la ordenación de las ideas, las herramientas de pensamiento y expresión.

Tridimensión y espacialidad

TRIDIMENSIÓN Y ESPACIALIDAD

Este curso te permitirá diferenciar las características y técnicas para la producción y análisis de figuras tridimensionales y espaciales, así como entender su papel dentro de la experiencia artística

Cultura escrita e intertextos

CULTURA ESCRITA E INTERTEXTOS

Los conocimientos de esta asignatura te orientarán para que realices la lectura crítica de cuentos, novelas y otros textos (anuncios publicitarios, series televisivas, filmes) con base en el reconocimiento del fenómeno intertextual. A partir de ello, podrás diferenciar textos, intertextos, metatextos, así como el papel de la metaficción.

Teoría y crítica de la contemporaneidad

TEORÍA Y CRÍTICA DE LA CONTEMPORANEIDAD

Con lo que aprendas en esta materia podrás reconocer el paso de la estética, de la ética y de la comunicación a la teoría del arte, por medio de la valoración crítica del sentido y de la relevancia de las prácticas discursivas.

Estudios visuales y culturales

ESTUDIOS VISUALES Y CULTURALES

Este curso te permitirá distinguir los conceptos, teorías, y aportaciones de los estudios visuales y culturales de la Escuela de Frankfurt. A través de la valoración crítica de las prácticas discursivas de la Escuela, podrás construir un marco teórico que sustente tus proyectos creativos

Imagen en movimiento y nuevos medios

IMAGEN EN MOVIMIENTO Y NUEVOS MEDIOS

Los conocimientos de esta asignatura te servirán para analizar y justificar la relación de la producción artística con los nuevos medios. Asimismo, podrás identificar las nuevas tendencias en el manejo de la imagen en movimiento a través de la combinación de la práctica artística y las nuevas tecnologías.

Arte global, local, contemporáneo

ARTE GLOBAL, LOCAL, CONTEMPORÁNEO

Con lo que aprendas en esta materia podrás comprender la dinámica de lo global y lo local en el arte contemporáneo, así como reconocer las nuevas tensiones entre identidad y hegemonía, a través de la lectura y la investigación artística.

Tópicos humanísticos especializados I

TÓPICOS HUMANÍSTICOS ESPECIALIZADOS

Este curso te permitirá determinar los principales problemas que se le presentan al trabajo humanístico ante la “globalización del mundo”, por medio del contraste de las contribuciones que han hecho diferentes corrientes humanísticas a la cultura y al arte.

Tópicos artísticos especializados I

TÓPICOS ARTÍSTICOS ESPECIAIZADOS I

Los conocimientos de esta asignatura te orientarán para poder reconocer las nuevas tendencias en las prácticas artísticas contemporáneas. A partir de lo anterior, serás capaz de realizar propuestas creativas que respondan a las corrientes imperantes de la cultura y el arte.

Seminario de tesis I

Durante esta primera parte de la materia desarrollas un protocolo de investigación en un tema de tu interés. Dicho protocolo será el fundamento de tu proyecto terminal.

Gestión cultural y de las artes

GESTIÓN CULTURAL Y DE LAS ARTES

Este curso te permitirá identificar los componentes de la mercadotecnia en el arte como medio para desarrollar una estrategia sencilla para el posicionamiento y distribución de producciones artísticas o culturales. Al analizar la labor de ventas, la atención al cliente y al comparar el desempeño de compañías dentro del giro del arte y del diseño podrás posicionarte como un creador o gestor artístico eficiente.

Tópicos humanísticos especializados II

TÓPICOS HUMANÍSTICOS ESPECIALIZADOS II

Los conocimientos de esta asignatura te orientarán para que puedas proponer líneas de investigación que te sirvan de sustento a iniciativas de creación artística o gestión cultural con un carácter humanístico.

Tópicos artísticos especializados II

TÓPICOS ARTÍSTICOS ESPECIALIZADOS II

Con lo que aprendas en esta materia, podrás profundizar en el análisis de la producción artística de tal manera que responda al contexto contemporáneo de un arte mediado por la tecnología.

Seminario de tesis II

Seminario de tesis I I

Una vez que cuentas con el desarrollo de tu investigación, en esta etapa concretarás el producto final que complementará tu proyecto terminal.

Formatos expositivos y ficciones

FORMATOS EXPOSITIVOS Y FICCIONES

Los conocimientos de esta asignatura te orientarán para que puedas reconocer la importancia del uso de las nuevas tecnologías en los formatos expositivos, la creación de ficciones y el diseño de exposiciones, mediante el análisis de los elementos que intervienen en una muestra museográfica.

Dibujo de ideas

Estructurar ideas mediante la utilización de distintas técnicas de expresión, tipos de dibujo, y trazos según la perspectiva a ilustrar en creación plástica, expresión ideológica y conceptual.

Formato tridimensional

Identifica los sistemas elementales de representación en tercera dimensión; mediante el ejercicio de la ubicación de los objetos en el espacio, los elementos gráficos y los valores tonales, reproduce los cuerpos, resuelve el estudio de problemas y de cuestiones con las que te enfrentas, abordando una intervención espacial.

Gráfica avanzada 

Distingue las herramientas, y revisa el lenguaje propio de la gráfica en el arte; mediante el análisis de diferentes artistas plásticos contemporáneos especializados en el grabado, y el ejercicio de la gráfica avanzada. Produce un tiraje artístico, la expresión crítica y autocrítica.

Taller de creación multimedia 

Analiza y justifica la relación entre la producción artística y las nuevas tecnologías.

Técnicas combinadas en la pintura

Identificarás los principios básicos de la pintura abstracta así como los diferentes métodos de composición y materiales para la producción de la misma. Realizarás ejercicios y piezas con diversos lenguajes pictóricos.

Instalación

Planea y experimenta como la tendencia se apodera del espacio físico y conceptual apoyandote de otras disciplinas tales como la volumetría, el paisajismo y la arquitectura tendrás la capacidad de proponer projectos innovadores y exitosos.

Arte conceptual 

Aplica el conocimiento teórico y metodológico para una lectura y análisis integral de las obras de arte en el período estudiado. Enuncia los fundamentos que interrelacionan el arte con el entorno económico, filosófico, social y espiritual del ser humano durante el siglo XX, mediante la identificación de los diversos cambios y propuestas artísticas que se producen.

Arte contemporáneo

Distingue el panorama del arte contemporáneo, la ruptura con la unidad, la nueva situación del artista y su relación con los clientes y coleccionistas, las últimas manifestaciones del arte en el siglo XXI; mediante la distinción de la subversión de los valores plásticos tradicionales, aprende a diferenciar los fenómenos artísticos contemporáneos para abarcarlos y apreciarlos en toda su variedad.

Hermenéutica

Aprenderás desde los orígenes, fundamentos y desarrollo, hasta la aplicación práctica de la hermenéutica. Además podrás identificar desde las bases conceptuales de la disciplina hasta las teorías de interpretación más influyentes en el campo. Finalmente podrás hacer uso reflexión e interpretación como herramientas críticas del quehacer artístico.

Teoría y crítica del arte contemporáneo

Identifica el paso de la estética, la ética y de la comunicación a la teoría del arte. El objetivo de la materia es que, mediante la valoración crítica del sentido y de la relevancia de las prácticas discursivas, tomes una postura en relación a los escenarios del pensamiento artístico actual.

Nuevas tendencias plásticas

Mediante el análisis de las artes en la globalidad y el discernimiento con respecto a las obras de los últimos años, aprende a identificar el arte actual en los diferentes medios y sus relaciones con el entorno económico, filosófico, histórico-social y espiritual.

Gestión y promoción de la cultura y las artes

Identificar el papel de la mercadotecnia en el arte como medio para desarrollar una estrategia sencilla en la venta de productos. Al analizar la labor de ventas, la atención al cliente y al comparar el desempeño de compañías dentro del giro del arte y del diseño, desarrolla la estrategia de comercialización de un producto artístico.

Museografía

Aprende y emplea las técnicas que intervienen en el funcionamiento de un museo, identifica cuales son sus necesidades de acondicionamiento, la conservación, restauración, seguridad y exposición de una obra.

Fotografía blanco y negro

Conocerás los elementos y partes que conforman una cámara fotográfica, así como las técnicas básicas para la producción fotográfica.

Fotografía digital

Aprende a usar las herramientas digitales necesarias para realizar producciones fotográficas de diferente naturaleza: retrato, paisajes, producto, entre otras. Identifica el equipo y la técnica, así como las funciones que las herramientas digitales te brindan en la producción de imágenes.

Seminario de tesis I

Durante esta primera parte de la materia desarrollas un protocolo de investigación en un tema de tu interés. Dicho protocolo será el fundamento de tu proyecto terminal.

Seminario de tesis II

Seminario de tesis I I

Una vez que cuentas con el desarrollo de tu investigación, en esta etapa concretarás el producto final que complementará tu proyecto terminal.

Las palabras se las lleva el viento, Mónica Wut Fernández

Hiperlike, Alberto Ibáñez

Where are you, Milano. César López

Métodos de ausencia, Adrián White